From A to Z: the Politics and Poetry of Gardens.
From A to Z: the Politics and Poetry of Gardens.
El libro explora el arte de los jardines desde una perspectiva radical e interdisciplinaria. Estructurado como un abecedario, analiza cómo los jardines han sido comprendidos, representados y politizados a lo largo de la historia: desde la visión medieval del jardín como paraíso hasta su función como símbolo de poder en el siglo XVIII, y su papel en prácticas contemporáneas ecológicas y sociales.
Una mirada hacia los jardines no unicamente como espacios estéticos, sino también como escenarios de expresión cultural, resistencia y transformación.
On the Necessity of Gardening: An ABC of Art, Botany and Cultivation, Maison Plage, 2022. Copia privada.
Pensar los espacios exteriores como lugares donde cada intervención humana convive con la vida no humana. Buscamos que los espacios sean flexibles, dinámicos y abiertos, capaces de adaptarse a los cambios del tiempo, la biodiversidad y los usos humanos.
Al activar los espacios, generamos nuevos usos y formas de relación: el jardín deja de ser únicamente un lugar de contemplación, para convertirse en un territorio dinámico, inclusivo y participativo.
El boceto. Primera herramienta de diseño.
El dibujo cambia, evoluciona, se borra y se adapta. Nos permite explorar la atmósfera de un proyecto sin rigidez, acercarnos al lugar con libertad y sensibilidad.
Terra Forma propone un enfoque experimental para pensar y representar el territorio. Al ampliar el vocabulario cartográfico tradicional, crea la base de un nuevo imaginario geográfico y político.
El libro cuestiona la forma en que entendemos los espacios y generamos estrategias de intervención. Invita a autorizar modos de pensamiento no lineales, experimentar con la percepción del territorio y diseñar teniendo en cuenta lo existente por un lado, y por otro lado lo que podría emerger.
Frédérique Aït-Touati, Alexandra Arènes & Axelle Grégoire, Terra Forma: Manuel de cartographies potentielles, B42, 2019. Copia privada
Cuidamos la selección botánica realizando paletas vegetales adaptadas a cada contexto. Aseguramos la calidad de las plantas, trabajando con viveros comprometidos, especialmente en cuanto al desarrollo radicular y la resistencia a las condiciones mediterráneas (suelos pobres, sequía, etc.).
Antes de ejecutar el proyecto, elaboramos planos de plantación y estudios detallados de cada especie, lo que nos permite situar la planta adecuada en el lugar adecuado del jardín, maximizando un asentamiento y crecimiento sanos.
Esta atención a la botánica refleja nuestro enfoque integral del paisaje: cada planta participa en la creación de un ecosistema equilibrado y resiliente, alineado con las condiciones locales y con la narrativa del proyecto.
Consideramos los materiales que utilizamos como fragmentos del territorio del proyecto: revelan capas de historia, geología y memoria que exceden nuestra mirada inmediata. Elegir materiales locales es permitir al proyecto dialogar con su paisaje.
La atención al origen y a la calidad de lo que usamos situa el proyecto y subraya la singularidad y la riqueza de cada contexto.
En Botanique Olfactive, Giulio Giorgi propone una clasificación botánica a través del sentido del olfato. El libro explora cómo los aromas de las plantas constituyen un lenguaje sensorial que permite otra forma de leer el paisaje.
Más allá de la taxonomía visual, Giorgi invita a pensar el jardín y el territorio desde el olfato, recuperando la dimensión sensible y subjetiva de la botánica. Para nosotros, esta obra abre nuevas posibilidades: diseñar con fragancias, considerar la temporalidad de los aromas a lo largo del año y entender el jardín como un espacio inmersivo que activa la memoria, la emoción y la percepción.
Giulio Giorgi, Botanique Olfactive, 2020. Copia privada
La jardinería y el dibujo mantienen una relación recíproca.
La artista Johanna Tagada Hoffbeck plantea la hipótesis del Oculus Horti y explora la interconexión entre la jardinería y el dibujo, y más ampliamente, entre las artes visuales y la horticultura. Según esta propuesta, cada práctica potencia a la otra a través de la observación, la atención, el movimiento corporal, la lentitud y la inspiración creativa.
La hipótesis sugiere que cuanto más se dedica una persona a la jardinería, más se inspira al encontrar patrones, texturas, colores y formas en los espacios verdes. De manera recíproca, cuanto más se involucra en el dibujo, la pintura o las artes visuales, más atención desarrolla hacia los detalles sutiles, convirtiéndose en un jardinero más perceptivo y sensible.
Johanna Tagada Hoffbeck,pintura. Fuente: www.johannatagada.net
En L’Inexploré, Baptiste Morizot plantea una reflexión profunda sobre nuestra relación con el mundo viviente y lo que él denomina lo “inexplorado”: territorios de conocimiento y afecto que no hemos aprendido a reconocer ni a habitar plenamente. El libro desafía la visión tradicional que separa lo humano de lo no humano, la cultura de la naturaleza, y propone en su lugar un enfoque de coexistencia activa, donde cada ser —animal, planta, agua, suelo— tiene su propia agencia y potencia.
Consideramos esta obra como una herramienta conceptual: nos inspira a repensar la práctica del diseño como un diálogo con el ecosistema.
Nos recuerda que un paisaje no es solo forma o función, sino un espacio relacional, en constante transformación, donde nuestras decisiones afectan a múltiples vidas y donde debemos asumir la incertidumbre como parte del proyecto.
El autor propone una ética del paisaje basada en la atención, la humildad y la apertura a lo inesperado, invitándonos a trazar estrategias de intervención que respeten la autonomía de los sistemas vivos y fomenten la diversidad, la resiliencia y la convivencia entre humanos y no humanos.
Baptiste Morizot, L’Inexploré, Wildproject, 2023. Copia privada.
El suelo es el fundamento vivo del paisaje, portador de historia, memoria y potencialidad ecológica. Condiciona la circulación del agua, el crecimiento de las plantas y la forma en que se experimenta el espacio.
Frente a la artificialización masiva de los territorios, en nuestros proyectos apostamos por la artificialización cero, integrando intervenciones que respeten la geografía, la topografía y los procesos naturales.
Siempre que es posible, buscamos desartificializar terrenos previamente transformados, restaurando su potencial ecológico y su capacidad de sostener biodiversidad.
«Learn gardening from the wilderness outside the garden gate»
Wendy Johnson
Recorrer, descubrir, nutrirnos de lo que nos rodea es parte integrante de nuestra práctica de paisajistas. Paisajes salvajes o jardines inspiradores, aprendemos de lo inesperado, de los jardineros del día a día y de los maestros.
Visita del jardín comestible de Avapessa. (Córcega), 2023
The book explores the art of gardens from a radical and interdisciplinary perspective. Structured as an alphabet, it examines how gardens have been understood, represented, and politicized throughout history: from the medieval vision of the garden as paradise, to its role as a symbol of power in the 18th century, and its place in contemporary ecological and social practices.
A perspective that views gardens not merely as aesthetic spaces, but also as arenas of cultural expression, resistance, and transformation.
On the Necessity of Gardening: An ABC of Art, Botany and Cultivation, Maison Plage, 2022. Private copy.
Thinking of outdoor spaces as places where every human intervention coexists with non-human life. We aim for spaces that are flexible, dynamic, and open, capable of adapting to changes over time, biodiversity, and human use.
y activating these spaces, we create new uses and forms of interaction: the garden ceases to be merely a site for contemplation and becomes a dynamic, inclusive, and participatory territory.
The Sketch. The first design tool.
The drawing changes, evolves, is erased and adapts. It allows us to explore the atmosphere of a project without rigidity, to approach the site with freedom and sensitivity.
Terra Forma proposes an experimental approach to thinking about and representing territory. By expanding the traditional cartographic vocabulary, it lays the foundation for a new geographic and political imagination.
The book questions the way we understand spaces and develop strategies for intervention It encourages non-linear modes of thinking, experimenting with the perception of territory, and designing with attention not only to what exists but also to what could emerge.
Frédérique Aït-Touati, Alexandra Arènes & Axelle Grégoire, Terra Forma: Manuel de cartographies potentielles, B42, 2019. Private copy.
We carefully select plants by creating plant palettes adapted to each context. We ensure plant quality by working with committed nurseries, particularly regarding root development and resistance to Mediterranean conditions (poor soils, drought, etc.).
Before executing the project, we prepare planting plans and detailed studies of each species, allowing us to place the right plant in the right spot within the garden, maximizing healthy establishment and growth.
This attention to botanics reflects our holistic approach to landscape design: each plant contributes to creating a balanced and resilient ecosystem, aligned with local conditions and the narrative of the project.
We consider the materials we use as fragments of the project’s territory: they reveal layers of history, geology, and memory that exceed our immediate perception. Choosing local materials allows the project to engage in dialogue with its landscape.
Attention to the origin and quality of what we use positions the project and highlights the uniqueness and richness of each context.
In Botanique Olfactive, Giulio Giorgi proposes a botanical classification through the sense of smell. The book explores how the aromas of plants from the most subtle to the most intense form a sensory language that offers another way of reading the landscape.
Beyond visual taxonomy, Giorgi invites us to conceive gardens and territories through scent, reclaiming the sensitive and subjective dimension of botany. For landscape designers, this work opens up new possibilities: designing with fragrances, considering the temporality of aromas throughout the year, and understanding the garden as an immersive space that activates memory, emotion, and perception.
Giulio Giorgi, Botanique Olfactive, 2020. Private copy.
Gardening and drawing share a reciprocal relationship.
The artist Johanna Tagada Hoffbeck proposes the Oculus Horti hypothesis, exploring the interconnection between gardening and drawing, and more broadly, between the visual arts and horticulture. According to this proposal, each practice enhances the other through observation, attention, bodily movement, slowness, and creative inspiration.
The hypothesis suggests that the more a person engages in gardening, the more they are inspired by discovering patterns, textures, colors, and shapes in green spaces. Conversely, the more they engage in drawing, painting, or the visual arts, the greater their attention to subtle details becomes, making them a more perceptive and sensitive gardener.
Johanna Tagada Hoffbeck, painting. Source: www.johannatagada.net
In L’Inexploré, Baptiste Morizot offers a profound reflection on our relationship with the living world and what he calls the “unexplored”: territories of knowledge and care that we have not yet learned to fully recognize or inhabit. The book challenges the traditional view that separates humans from the non-human, culture from nature, and instead proposes an approach of active coexistence, where every being—animal, plant, water, soil—possesses its own agency and vitality.
We consider this work a conceptual tool: it inspires us to rethink design practice as a dialogue with the ecosystem.
It reminds us that a landscape is not merely form or function, but a relational space in constant transformation, where our decisions affect multiple lives and where uncertainty must be embraced as part of the project.
The author proposes a landscape ethic based on attention, humility, and openness to the unexpected, inviting us to develop strategies of intervention that respect the autonomy of living systems and foster diversity, resilience, and coexistence between humans and non-humans.
Baptiste Morizot, L’Inexploré, Wildproject, 2023. Private copy
Soil is the living foundation of the landscape, carrying history, memory, and ecological potential. It shapes the flow of water, the growth of plants, and the way the space is experienced.
In the face of the widespread artificialization of territories, our projects commit to zero artificialization, incorporating interventions that respect the geography, topography, and natural processes of the site.
Whenever possible, we aim to de-artificialize previously altered areas, restoring their ecological potential and capacity to support biodiversity.
«Learn gardening from the wilderness outside the garden gate»
Wendy Johnson
Exploring, discovering, and learning from our surroundings is an integral part of our practice as landscape designers. Wild landscapes or inspiring gardens: we learn from the unexpected and untamed, from everyday gardeners, and from the masters.
Visit of the Avapessa edible garden (Córcega), 2023